玩古陈小二带您走进景德镇陶瓷博物馆连载系列（七）

作者：陈鸣，玩古公司一小编

各位藏友好，小二又和您见面了。

由于BOSS安排的工作太多，所以，这期的更新就慢了一些哦~~~~~~

本系列的文章逐渐接近尾声，需要跟大家说明的是，我国传统文化历史悠久，古玩不管是类别还是数量都是极其庞大的。一个景德镇的博物馆藏品，仅仅是九牛一毛而已，小二也在不断地学习，不断地通过实地走访，为您尽可能多的介绍这些历史的精粹，跟您一起共同欣赏中华文明上下五千年的文化所留下的宝贵财富。

OK，今天我们先了解一下清康熙时期瓷器的一些特点吧。

清圣祖仁皇帝爱新觉罗·玄烨(穆麟德:Hiowan Yei，1654年5月4日-1722年12月20日)，即康熙帝，清朝第四位皇帝、清定都北京后第二位皇帝。年号康熙 。蒙古人称为恩赫阿木古朗汗(Enkh Amgahan)或阿木古朗汗(蒙语"平和宁静"之意，为汉语"康熙"的意译)。

康熙帝8岁登基，14岁亲政，在位61年，是中国历史上在位时间最长的皇帝。少年时就挫败了权臣鳌拜，成年后先后平定三藩、收复台湾（郑氏台湾）、亲征噶尔丹、保卫雅克萨（驱逐沙俄侵略军），以尼布楚条约确保清王朝在黑龙江流域的领土控制，创立"多伦会盟"取代战争，联络蒙古各部。

康熙帝是中国统一的多民族国家的捍卫者，奠定了清朝兴盛的根基，开创出康乾盛世的局面，被后世学者尊为“千古一帝”，庙号圣祖，谥号合天弘运文武睿哲恭俭宽裕孝敬诚信功德大成仁皇帝，葬于景陵。（本段摘自360百科）

康熙皇帝应该说是中国古代历史上数得上的一代明君，几乎没有什么负面的记载。正是这些丰功伟绩，开创了中国历史上赫赫有名的大清盛世。

如果从瓷器行业来说，康熙时期的严谨，以及逐渐的创新，为制瓷行业的蓬勃发展写下了浓重的一笔。

康熙时期的著名品种，特点主要有以下几点

一，官窑中开创了以督陶官姓氏称窑的先例。康熙早期，景德镇制瓷是由工部郎中臧应选主事，故康熙十九年至二十七年的单色釉品种，史称“臧窑”，康熙四十四年至五十一年的单色釉品种，史称“郎窑”。臧窑对于我们目前来说，并不十分了解，而郎窑则是鼎鼎大名。郎窑的命名，是当时的江西巡抚朗廷极主持的景德镇窑器的烧造，其中最为著名的就是“朗窑红”，“豇豆红”色釉，以及仿前朝的宣德青花，成化斗彩等，件件奇精，代表了当时制瓷行业的最高水平。就目前市场而言，单件破百万上千万的价格比比皆是。

清康熙 朗窑红胆瓶（摘自雅昌）

清康熙豇豆红太白尊

清康熙朗窑红小杯（2018年玩古公司拍品）

二，器形上已经有了很大变化。新品层出不穷，大器能超过一米（据耿宝昌先生的“明清瓷器鉴定”一书中所描述，器型最大的高达两米），浑厚奇伟，而小器玲珑剔透，巧夺天工。就大器而言，如果制瓷技术和胎土质量不能达到标准，是不可能烧制成功，因为器型硕大，对土质和温度的控制要求越高，极易变形。

三，图案纹饰上愈发精细。在当时宫廷画的影响下，绘瓷大都以宫廷画师的设计为蓝本，其效果与当时的“四王”：王时敏、王鉴、王翚和王原祁在纸绢上的作画效果近似，与陈老莲的绘画风格亦有相似之处。找几张图片，大家看看有木有相近之处？

王鉴（摘自雅昌）

王翬（摘自雅昌）

王时敏（摘自雅昌）

王原祁（摘自雅昌）

陈老莲作品（看看这个蝴蝶的画片，跟瓷器中的像不像？）（摘自雅昌）

陈老莲人物（摘自雅昌）

四，著名的斧劈皴，披麻皴。即仅用一种青料便可渲染出景物的疏密远近，阴阳向背，使画面极具立体感，达到了中国画特有的“青(墨)分五色”的效果。尤其是“分水法”的运用，使得上好的青料得到充分展示。分水法是根据中国画中水墨画的各种皴法创造出的一种渲染技法，根据青料料水的浓淡，分为“头浓、正浓、二浓、正淡、影淡”几个层次进行渲染绘画。这种技法在明末出现，到康熙时期达到高峰。

斧劈皴

披麻皴（摘自雅昌）

五，胎釉质量绝佳。胎质都非常坚细，缜密似玉，咱们所称的著名的“糯米胎”即是如此。而釉质又有“紧皮亮釉”的显著特点，能在细硬似玉的胎体表面呈现很高的硬度，透明度也高，釉下青花笔笔皆清晰，有贴骨的那种光亮感觉，需要在这时候学会甄别宝光和贼光。（这个描述恐怕需要实物对比才能领会了）

好啦，这期的内容就先到这里吧，里面学术类的内容较多，各位藏友如果有想交流的，欢迎留言交流并指教，小二感激不尽！下期则继续康熙时期的一些作品图片，到时咱们再慢慢品味 清康熙~~~~

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